有一位勇士 跳著戰舞 喚醒力量
無畏瀰漫混亂的音樂戰場
高唱11首搖滾戰聲 向前出征
不可思議的烽火歌者
傳說名為---王宏恩 Biung

跨越國界與時空 我們始終相信
只要懷著莊嚴敬畏的心 唱著歌 跳起舞
讓節奏吶喊內心 用戰舞鼓動地面
就可以召喚 那連魔鬼也恐懼的無窮力量

王宏恩,從山林歌者到金曲獎加冕的音樂創作人,他一步一步的向流行樂壇邁進。從山林踏入都市的生澀氣息不在,逐漸成長醞釀出了大無畏的內心感受,因此在這張專輯他開放出了音樂空間,與流行樂界的專業好手共同創作,呈現出新鮮的想像時空,架構出畫面感十足的音樂特色,因此在王宏恩2006年的全新大碟中,你將會聽到充滿鮮明影像的音樂傳說故事,在紛亂的音樂戰場上王宏恩大無畏的向前出征,他帶著越戰越強的音樂信念衝入音樂市場,將成為今年樂壇中戰鬥力指數最高的「烽火歌者」!! 

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融合文化與抒懷、創新的上半場

0.1 序曲
 
鼓聲、人聲、雷聲、雨聲、槍聲、獵物的驚慌、戰士的吶喊
原始、磅礡,呈現出一種來自大自然的震撼力
當母語的吶喊出現之後,樂曲的辨識度開始鮮明起來
不是一般的草原戰歌,是布農的文化
因此在戰舞之前,是一首很棒的intro←岀征前對聖靈的召喚

 

02. 
狂飆的弦樂中搭配緊湊的節奏和鼓點,將歌曲場景拉展開至混亂戰場之中,王宏恩剛毅力量的歌聲和 風沙凜凜的樂曲
很有畫面性的一首歌曲,biung的style
biung的殘缺音開始出現,吵雜的音樂元素開始出現
高音的部份感覺得到biung的勉強,開始擔心他會不會走阿妹把嗓子亂唱唱壞的老路

 但的確,很有臨戰的感覺...
 
 

03.
巴冷公主 

阿妹與
biung 青澀的vocal
回到最初的演繹
另一種純真沒有過多修飾音與花腔的兩個人
這一個vocal的王宏恩,是王子氣度的王宏恩
使用
鬼湖之戀的故事,開始動用的不再是布農的文化
而是普遍的把目標放大成整個原住民族

 

在阿妹沙啞的嗓音襯托下,biung聽來又顯得斯文許多
歌詞中"你凌亂的笑  我聽了心酸"顯得特別的怵目驚心

 

04.太陽的孩子
長老說:有陽光照耀的地方,我們就會被祝福,於是看著自己黝黑的皮膚,終於瞭解膚色是我們跟太陽溝通的語言...影子是太陽擁抱我們最好的證明
biung獨自創作的歌詞非常有他的味道,一首原住民純真的表態,並且驕傲
我很想看文進還有曲冰的傑尼斯軍團跳這支舞...
或是手語社的孩子們把它打出來...

 
05.信仰

一前一後兩個陽光燦美的歌曲夾著這首哀嘆
茫然是每個人都有的一種面向,在文化的比照下,原住民族常常衍生出這種傷心的情緒
但也正因為是原住民,才能保有活在當下的樂觀
於是最後的鳥鳴,其實是一種開闊
不過因為不習慣快樂的原住民如此的悲情,所以潛意識的逃避這首歌

 

 

06.Na Lu Uan 

歡迎來到九族文
化村...
吉他終於出現了,biung貫有的跳躍音及殘
缺音又出現了
個人覺得是舊曲新編的成功例子,讓人不禁想跳個舞還是來個大合唱
用簡單的語言唱出自在的胸懷,唱歌、彈吉他、跳舞,原住民活在當下的
style
心情不好,就來抱一下...
我歌都唱完了,到底,要不要出來啊...
真的~、絕對、重點是...、一定、肯定...原住民的口頭禪都很妙...

 

07.紅葉傳

 畫面性很強的歌曲,畫面同時也是biung的強

 

 紅葉永遠是原住民驕傲史中的一篇傳奇,紅葉的輝煌不時提醒我們曾有那麼一段台灣好的歲月
畢竟那些經濟起飛奇蹟的時代,都在記憶裡漸漸泛黃了
有幸親臨的,只能緬懷
年紀再輕一點的孩子,還會在課本裡讀到這一頁嗎


"石頭當球傳給隊友 手當手套接每一球"
當史料館裡陳列著那段過去,汗水都已經風化,但那些付出的努力依舊令人動容

關於紅葉,許多的蜚短流長都將被埋起,讓我們永遠懷念的是當時原住民孩子們的那份精神
不願去讀史料裡那些現實的難堪,不如就聽biung這樣意氣風發的唱吧

很多時候,我們並不愛蓋棺論定那份殘忍...


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商業的中場-----------

  08.吻過幸福

很商業的情歌,對我而言,是從頭到尾被王力宏染指的一首歌
太美式的唱法,對biung又顯得勉強,歌聲中失去原有的清亮
biung,請好好保護自己的喉嚨好嗎

但是歌詞的
意境很美,真切體會過的,才會真明白
離別很難,給予祝福更難,可是當我們知道過去那一段,是成長
"我吻過幸福了 就不該淚流     請換我為妳 圓夢
當妳希望我放手..."

痛過還要能夠真心感激,謝謝那個愛過的人

 

09.天空
重新回到吉他的懷抱?其實是搖滾...
依舊是啞的vocal,勉強的詮釋
但整體而言是接受度高的芭樂歌
最後一段的最後一句如果來個三輪唱就太有韻味了

---------回朔的下半----------

10.到底(繼"我不瞭解妳的明白"後又一首讓人眼睛一亮的叛逆無厘頭風格的歌曲)

回歸擅長的vocal詮釋,殘缺音,跳躍音,吃掉的字,滑過的音階,濃濃鼻音蓋掉的字正腔圓
很有畫面,很逗趣
這樣的歌詞只有浪子biung才寫得出來那種永遠要把情境逼到頂點又不會衝過頭爆掉的韻味
生活其實沒那麼複雜
在生命仍行有餘力的時候,沒事耍耍青春,耍耍臭屁,耍耍帥
其實不用想太多,"衝啊  衝啊"就對了...

 

11.最美的祝福(戰舞裡的"月光")


跟"月光"一樣是獻給阿媽的一首歌
biung的
風格不是正統的情歌,卻是動人的情歌
對文化的情感,對家人的情感
多了流行元素而不及"月光"的雋永,卻依舊保有"月光"那樣的情懷



在這一張專輯裡,可以聽到音樂元素變多了
王宏恩不再是只有一把木吉他CD放出來的音還會噴mic的那個biung
但也是因為豐富的音樂元素遮蓋了biung聲音的風采
清亮純粹的那個王宏恩不見了
慣用的木吉他也消失了
biung的聲音,卻變成了樂器的配角

biung是個最適合走跟紀曉君一樣路線的歌手
但是卻似乎是不小心與阿妹同路去了

但是這一張與上一張相比
明顯的少了"月光"清澈的空谷迴音,也不再是"不要離開我"的純情
biung的強項歌曲的畫面性少了,所使用的主題原始度也弱了
除了巴冷公主是個比較冷知識之外,反而都使用眾所周知的主軸,像是na  lu  uan及紅葉傳奇
也不再全都是bunun的古調、合音,沒有內本鹿、巫師、獵人,反而廣泛的使用其他族群的熱梗
(是表示biung沒戲可唱了嗎??)

在這一張裡很明顯的看出他試圖想打入商業圈,去尋找另一個更大眾區塊的fans
但這是相當不容易的
文化不能成為一種商業

一如我在上一篇網誌中所言
"他雖然試圖往商業靠攏
但是他音樂構成的情感、文化與單純卻是主流歌手永遠不會擁有的大優勢
那些商業大牌歌手天花亂墜、似是而非、詞不達意、強說愁的詞裡
失去的,是一種人文思想與人道關懷

這也是王宏恩動人的地方
也許我不像diyang那樣聽熟他前兩張以母語為主的專輯
甚而我不明白原住民或直接說是布農族的文化
所以我沒辦法用全面的角度去評論biung"走風的人"與"戰舞"這兩張專輯在文化上的價值是否真如此高張

但以一個聽者的角度而言

王宏恩的存在是必要且動人的"

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    瑞比特 發表在 痞客邦 留言(6) 人氣()